Zasha Colah da Bienal de Berlim: “O que está acontecendo na Alemanha agora é autocensura”

Você ouve que a Bienal será muito política, e ouvir algo assim é, na verdade, bastante deprimente. A política, você acha, deveria ficar fora da arte hoje em dia, porque é justamente a politização moral da estética que levou ao estado atual de medo, tempestades de merda, cancelamentos e denúncias nos últimos anos.

Isso levou o novo Ministro de Estado da Cultura, Wolfram Weimer , e o mais famoso curador de museus de Berlim, Klaus Biesenbach, a escreverem orgulhosamente contra o politicamente correto para reacender a liberdade artística. Mas toda essa questão política é tão deprimente porque a arte política não só costuma ser ruim, como, acima de tudo, nunca realiza nada. Ou será que é exatamente isso que está mudando em Berlim?

Uma semana antes do início da Bienal de Berlim , a curadora Zasha Colah senta-se no famoso pátio da Kunst-Werke Berlin, na Auguststraße. É relativamente cedo e, durante a nossa conversa, o pátio ganha vida. A Bienal de Arte Contemporânea de Berlim acontece desde 1998, em locais constantemente alternados, mas sempre aqui na KW . Zasha Colah tem um sorriso cativante; é de se perdoar por falar de forma tão divagante e constantemente à deriva. Ela circula cada pergunta como um tubarão em torno de sua presa, mas, no final, em vez de reagir, muda eufórica para outro tópico.

Grande parte do que ela diz permanece em segredo. É um prazer ouvi-la. Há cerca de duas semanas, a parte mais bonita dos dois anos de Colah como curadora acontece aqui. Inúmeros artistas de todo o mundo estão chegando a Berlim (60 obras apenas), e as cerca de 170 obras de arte estão sendo instaladas nos locais de exposição. As discussões, pensamentos, planos e fantasias se misturam à realidade do espaço e da obra. Durante a conversa, os artistas chegam constantemente com malas e abraços apertados. Além do KW, desta vez, estão sendo utilizados o Hamburger Bahnhof , o Sophiensaele e a antiga prisão feminina em Berlin-Moabit.

Zasha Colah nasceu em 1982 e cresceu em Mumbai, Índia, e Lusaka, capital da Zâmbia . Ela morou em Berlim de 2014 a 2017 e mora em Turim há alguns anos. Ela trabalha em estreita colaboração com sua curadora assistente, Valentina Viviani, que vem da Argentina. "Ambos os países passaram por uma transição econômica em 1990, e muito disso decorre daí", diz Colah. Não sabemos muito sobre sua ideia para a Bienal. Também não saberemos muito mais depois da conversa. Temos mais um pressentimento. E descobrimos que a curadora se interessa por formas de expressão de desobediência civil, nas quais ela inclui o humor.

A volatilidade, uma "habilidade cultural", está representada no título da exposição. A bienal se concentra em artistas que, em Mianmar e em outros lugares, encontraram novas formas de protesto por meio da opressão, diz ela. E que aperfeiçoaram uma linguagem artística ao longo de décadas. "Eu estava interessada em como as pessoas em sistemas opressores enviam novas mensagens." Colah tem artistas da RDA em seu programa, onde essa forma inautêntica de discurso também foi aperfeiçoada?

Ela menciona com entusiasmo o grupo de artistas femininas de Erfurt, que atuou na RDA entre 1984 e 1994 e cresceu de um grupo marginal para um centro cultural na Turíngia. Colah também fala sobre a Academia Ruchu polonesa, que usava métodos pacíficos para interromper o fluxo típico da vida cotidiana, como o ato de tropeçar deliberadamente entre os transeuntes em frente à então sede do Partido Comunista. Ou sobre o pintor birmanês Htein Lin, que, durante uma pena de seis anos de prisão em condições horríveis, pintou quadros em seus uniformes e lençóis e os fez contrabandear para fora. "Não sou muito fã do termo ativismo e acredito que toda arte é política, até mesmo flores", diz a curadora. Berlim é uma cidade interessante porque as bienais costumam acontecer na periferia, não na capital.

No entanto, o mundo artístico local está em uma situação bastante estranha neste verão. Desde o ataque terrorista do Hamas a Israel, os políticos têm exigido um senso irrestrito de Estado, o que muitas vezes contrasta fortemente com as opiniões, declarações e desejos de artistas que nutrem um forte sentimento de solidariedade com a Palestina. Isso está gerando discórdia, para dizer o mínimo. Está gerando um clima que ninguém poderia ter previsto.

Desde então, houve um aumento drástico nos crimes antissemitas, e muitos judeus não se sentem mais seguros. Além disso, artistas internacionais estão cada vez mais evitando Berlim por sentirem que não podem mais expressar suas opiniões abertamente. "Isso está tornando a Alemanha provinciana", disse recentemente o diretor da HKW e curador berlinense, Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, ao Berliner Zeitung.

Criticado por uma citação tirada do contexto

Colah também foi insultada e criticada pela esquerda e pela direita por uma citação no Instagram tirada de contexto. Não há censura na Alemanha, ela alegou – e foi disso que a acusaram. Na entrevista em questão, ela reclamou da obediência preventiva predominante. Mais tarde, ela comentou ao jornal Tagesspiegel sobre a situação da liberdade de expressão e de sua obra: "Não vou citar nomes, mas o clima público levou alguns artistas a preferirem não expor na Alemanha. Eles não querem que suas vidas ou as de suas famílias sejam escrutinadas."

Hoje, ela acrescenta: "Trabalhei sob censura oficial na China para a Bienal de Yinchuan. Dois dos meus textos, que escrevi para uma exposição, foram cancelados pelo Estado. Por causa de uma pintura que abordava a violência doméstica contra as mulheres. Tive que reescrever o texto duas vezes. Depois, ele foi aprovado. Mas o que está acontecendo na Alemanha agora parece ainda mais perigoso. Porque é autocensura."

Gostaria de continuar falando por muito tempo. Principalmente, é claro, sobre coisas mais agradáveis, como a raposa, o animal heráldico desta 13ª edição da Bienal. "A raposa", sabemos por um grupo de rap alemão e também pelo anúncio atual da BVG, "a raposa tem que fazer o que uma raposa tem que fazer". Mas o que ela realmente tem que fazer? As figuras maravilhosamente rabiscadas que estão por toda parte, no entanto, parecem igualmente inspiradas no Coringa, essa figura carnavalesca que encontrou sua própria linguagem, que muitas vezes ultrapassa os limites e de quem sempre se esperou muito em termos de humor.